Współpraca
SZTUKA
Piękno i dobre samopoczucie
RZEMIOSŁO
KULTURA I HISTORIA
ROZRYWKA
ŚRODOWISKO
JEDZENIE I NAPOJE
INŻYNIERIA ODWROTNA
NAUKI
LEKKOATLETYKA
TECHNOLOGIA
URZĄDZENIA DO NOSZENIA
English
Tworzenie malowideł jaskiniowych z pigmentów mineralnych — prehistoryczne techniki sztuki naskalnej
Malarstwo jaskiniowe jest najstarszą znaną formą sztuki ludzkości, a najwcześniejsze potwierdzone przykłady datowane są na co najmniej 45 500 lat temu (wielkości naturalnej przedstawienie brodawkowatej świni z Sulawesi w jaskini Leang Tedongnge w Indonezji). Przykłady europejskie obejmują jaskinię Chauvet we Francji (36 000 lat), Lascaux (17 000 lat) oraz Altamirę w Hiszpanii (14 000 lat). Prehistoryczni artyści używali pigmentów mineralnych zmielonych na drobny proszek i zmieszanych ze spoiwami, aby uzyskać wyjątkowo trwałe farby — chemia tych farb jest tak stabilna, że pozostają intensywne po dziesiątkach tysięcy lat na ścianach jaskiń. Paleta pigmentów pochodziła wyłącznie z minerałów ziemnych: czerwień i żółć z tlenków żelaza (ochra zawiera geteryt dla żółci i hematyt dla czerwieni), czerń z dwutlenku manganu lub węgla drzewnego (węgiel amorficzny), a biel z kaolinu lub węglanu wapnia (kredy). Spoiwami były tłuszcz zwierzęcy, surowica krwi, białko jaja, sok roślinny, mocz i woda — każde dawało inną fakturę farby i inne właściwości przylegania. Metody nanoszenia były zróżnicowane i wyrafinowane: bezpośrednie malowanie palcami, pędzle z przeżutych patyków (postrzępione końce gałązek tworzą miękki włos), wdmuchiwanie suchego pigmentu przez puste kości ptaków w celu wykonania szablonów (negatywowe odciski dłoni na stanowiskach takich jak Cueva de las Manos) oraz nakładanie tamponami z mchu, futra lub zgniecionej skóry. Powierzchnia kamienia była często przygotowywana przez zeskrobanie lub zwilżenie przed nałożeniem farby. Ten plan uczy pełnego procesu pozyskiwania, mielenia i mieszania pigmentów mineralnych, przygotowywania spoiw oraz nanoszenia farby na powierzchnie kamienia autentycznymi metodami prehistorycznymi.
Średniozaawansowany
2-3 godziny
Instrukcje
1
1
Czerwone i żółte pigmenty z ochry
Czerwone i żółte pigmenty z ochry
Zbieraj ochrę z naturalnych złóż — ochra to naturalnie występujący ziemisty pigment znajdowany w warstwach gliny, na brzegach rzek, odsłoniętych skałach oraz w pobliżu formacji geologicznych zawierających żelazo. Ochra czerwona (zawierająca hematyt, Fe2O3) waha się od ceglastoczerwonej do głębokiego karmazynu. Ochra żółta (zawierająca getyt, FeOOH) waha się od złotożółtej do ciemnobursztynowej. Złoża ochry są często widoczne jako kolorowe smugi na ścianach klifów lub jako jaskrawo zabarwione warstwy gliny odsłonięte przez erozję. Zbieraj kawałki o głębokim, jednolitym kolorze — blade lub smugowate kawałki zawierają mniej pigmentu i więcej obojętnej gliny. Bryła ochry dobrej jakości wielkości pięści dostarcza wystarczająco pigmentu do wielu obrazów.
Materiały do tego kroku:
Bryłki ochry (czerwona i żółta)3 sztuk2
2
Pozyskiwanie czarnego pigmentu z węgla drzewnego lub manganu
Pozyskiwanie czarnego pigmentu z węgla drzewnego lub manganu
Do uzyskania czerni użyj węgla drzewnego z twardego drewna — tego samego materiału, który powstaje podczas wypalania węgla drzewnego. Czerń węglowa (amorficzny węgiel) daje miękką, matową czerń. Aby uzyskać gęstszą, bardziej intensywną czerń o lekko niebieskawym odcieniu, poszukaj dwutlenku manganu (piroluzytu), czarnego minerału występującego w niektórych formacjach skalnych i czasami jako czarna powłoka na rzecznych kamieniach. Dwutlenek manganu daje najgłębsze czernie spotykane w malowidłach jaskiniowych i jest trwalszy niż czerń węglowa. Oba pigmenty muszą zostać zmielone na drobny proszek przed zmieszaniem ze spoiwem.
Materiały do tego kroku:
Węgiel drzewny50 g3
3
Biały pigment (opcjonalnie)
Biały pigment (opcjonalnie)
Biały pigment można uzyskać z gliny kaolinowej (czystej białej gliny występującej w złożach w pobliżu zwietrzałego granitu), kredy (węglanu wapnia, występującego w klifach kredowych i na obszarach wapiennych) lub ziemi okrzemkowej. Biały jest najrzadszym kolorem w malowidłach jaskiniowych — większość prehistorycznych artystów używała naturalnej jasnej barwy ściany jaskini jako swojej bieli. Jeśli biały pigment jest potrzebny do podświetleń lub mieszania jaśniejszych odcieni, należy wybrać najczystszy i najbielszy dostępny materiał i trzymać go oddzielnie od pigmentów barwnych, aby uniknąć zanieczyszczenia.
Materiały do tego kroku:
Glinka kaolinowa1 sztuka4
4
Rozgnieć grudki pigmentu kamiennym młotkiem
Rozgnieć grudki pigmentu kamiennym młotkiem
Umieść każdą grudkę pigmentu na płaskiej kamiennej płycie (powierzchni do mielenia) i uderz ją kamiennym młotkiem, aby rozbić ją na grube fragmenty, mniej więcej wielkości grochu. Pracuj nad każdym kolorem osobno, aby uniknąć zanieczyszczenia — oczyszczaj powierzchnię do mielenia między kolorami lub używaj różnych kamieni. Ochra jest stosunkowo miękka (twardość w skali Mohsa 1–3) i łatwo się kruszy. Dwutlenek manganu jest twardszy (5–6 w skali Mohsa) i wymaga większej siły. Węgiel drzewny jest najmiększy i kruszy się samym naciskiem palców.
Materiały do tego kroku:
Płyta kamienna1 sztukaPotrzebne narzędzia:
Tłuk kamienny5
5
Zmiel pigmenty na drobny proszek
Zmiel pigmenty na drobny proszek
Używając gładkiego, zaokrąglonego kamienia rzecznego jako tłuczka (zwanego też rozgniatadłem), mieli rozdrobnione fragmenty pigmentu o płaską kamienną płytę ruchem okrężnym. Stosuj równomierny, stały nacisk. Celem jest rozdrobnienie pigmentu do możliwie najdrobniejszego proszku — grube cząstki dają szorstką farbę, która słabo przylega do powierzchni kamiennych. Dobrej jakości proszek pigmentowy powinien być jedwabisty w dotyku między palcami, bez szorstkiej faktury. Proszek z ochry powinien przejść test paznokcia: pociągnij szczyptą między paznokciem a palcem — powinna pozostać gładka, ciągła smuga koloru bez widocznych ziarenek. Mielenie każdego koloru zajmuje 10 do 20 minut jednostajnej pracy.
6
6
Przygotuj spoiwo
Przygotuj spoiwo
Spoiwo to ciecz, która zawiesza cząstki pigmentu i sprawia, że przylegają one do powierzchni kamienia. Tłuszcz zwierzęcy (wytopiony łój lub tłuszcz szpikowy) jest najczęściej stosowanym i najskuteczniejszym spoiwem prehistorycznym: daje gładką, maślaną farbę o doskonałej przyczepności i lekkiej odporności na wodę po wyschnięciu. Podgrzewaj niewielką ilość tłuszczu zwierzęcego przy ogniu, aż się upłynni — mniej więcej 2 łyżki (30 ml) na kolor. Inne spoiwa używane przez prehistorycznych artystów to m.in.: surowica krwi (przezroczysta ciecz, która oddziela się od skrzepniętej krwi — zaskakująco skuteczna jako spoiwo farby), białko jajka, sok roślinny (zwłaszcza sosny lub brzozy), mocz (który zawiera mocznik, skuteczny środek dyspergujący) oraz zwykła woda (najprostsze spoiwo, ale daje najmniej trwałą farbę).
Materiały do tego kroku:
Tłuszcz zwierzęcy (łój)100 g7
7
Zmieszaj pigment ze spoiwem, tworząc farbę
Zmieszaj pigment ze spoiwem, tworząc farbę
Umieść kopiec zmielonego pigmentu na płaskiej kamiennej płycie. Zrób w środku niewielkie zagłębienie i wlej niewielką ilość ciepłego płynnego spoiwa. Palcem, gładkim patyczkiem lub kościanym narzędziem stopniowo wmieszaj spoiwo w pigment, zaczynając od brzegów ku środkowi, dokładnie mieszając. Dodawaj spoiwo małymi porcjami — łatwiej rozrzedzić gęstą pastę, niż zagęścić rzadką. Pożądana konsystencja zależy od sposobu nakładania: gęsta pasta (jak miękkie masło) do malowania palcami, rzadsza ciecz (jak śmietana) do malowania pędzlem, a suchy proszek do szablonowania dmuchawką. Każdy kolor mieszaj osobno. Gotową farbę można przechowywać w małych kubeczkach z kory, muszlowych naczyniach lub zagłębieniach wydrążonych w płaskim kamieniu.
8
8
Przygotuj narzędzia do aplikacji
Przygotuj narzędzia do aplikacji
Przygotuj zestaw narzędzi do aplikacji dla różnych technik malarskich. Pędzel z przeżutego patyka: weź gałązkę wierzby, lipy lub innego włóknistego drewna o długości około 15 cm i średnicy 1 cm, i przeżuwaj jeden koniec, aż włókna rozdzielą się w miękki pędzel. Różne drewna dają różne tekstury pędzla — wierzba daje miękki, drobny pędzel; dąb daje sztywniejszy. Tampon z mchu: owiń kulkę torfowca lub sierści wielkości orzecha włoskiego wokół końca patyka i przywiąż ścięgnem, tworząc gąbkowaty aplikator do szerokich powierzchni koloru. Dmuchawka: wybierz pustą kość ptaka lub trzcinową rurkę o długości 15 do 20 cm do wdmuchiwania suchego pigmentu w celu tworzenia szablonów.
9
9
Przygotuj powierzchnię kamienia
Przygotuj powierzchnię kamienia
Powierzchnia kamienia, którą ma być pomalowana, powinna być czysta, sucha i stosunkowo gładka. Zmiataj luźny kurz, pajęczyny i osady mineralne suchym pękiem trawy. Jeśli powierzchnia jest szorstka lub nierówna, wygładź wystające miejsca, zeskrobując je płaskim kamiennym skrobaczem. Niektórzy prehistoryczni artyści lekko zwilżali powierzchnię kamienia bezpośrednio przed malowaniem — wilgotna powierzchnia nieznacznie wchłania pigment, co utrwala pierwszą warstwę farby. Nie maluj na mokrych lub ociekających powierzchniach, ponieważ spływająca woda rozpuści farbę, zanim zdąży ona związać. Jeśli malujesz w jaskini lub pod przewieszką skalną, miejsce to naturalnie chroni dzieło przed deszczem i bezpośrednim słońcem, dlatego malowidła jaskiniowe przetrwały tysiąclecia, podczas gdy odsłonięta sztuka naskalna blaknie.
10
10
Nanieś podstawowe kolory i kontury
Nanieś podstawowe kolory i kontury
Zacznij od namalowania konturów zamierzonego obrazu. Prehistoryczni artyści zazwyczaj zaczynali od konturu wykonanego węglem drzewnym lub czarnym tlenkiem manganu, nakreślając kształt zwierzęcia, dłoni lub figury geometrycznej, zanim wypełnili go kolorem. Do narysowania konturu użyj pędzla z przeżutego patyka lub opuszka palca zanurzonego w czarnej farbie. Pędzel powinien być nasycony farbą, ale nie ociekać. Do cienkich linii używaj końcówki przeżutego pędzla lub zaostrzonej gałązki. Do grubych konturów użyj palca. Kontur nie musi być jednym ciągłym pociągnięciem — krótkie, zachodzące na siebie kreski dają bardziej kontrolowaną linię na szorstkim kamieniu.
11
11
Wypełnianie obszarów kolorem
Wypełnianie obszarów kolorem
Użyj tamponu z mchu, wacika z futra lub szerokich pociągnięć pędzla, aby wypełnić zarysowane obszary kolorem. Czerwona ochra była dominującym kolorem wypełnienia w większości tradycji malarstwa jaskiniowego, a żółta ochra służyła do podkreśleń i detali. Nakładaj farbę cienkimi, równomiernymi warstwami, a nie jedną grubą warstwą — cienkie warstwy lepiej przylegają i schną równomierniej. W przypadku dużych obszarów (tułów bizona lub konia) obficie nabierz farbę na tampon i pracuj zachodzącymi na siebie pociągnięciami. Prehistoryczni artyści z Lascaux uzyskiwali subtelne cieniowanie, zmieniając gęstość pigmentu — grubsze warstwy dla cieni, cieńsze dla podświetleń — wykorzystując naturalne kontury powierzchni skały, aby uzyskać efekt trójwymiarowy.
12
12
Twórz szablony dłoni przez zdmuchiwanie pigmentu
Twórz szablony dłoni przez zdmuchiwanie pigmentu
Szablony dłoni — jedna z najbardziej rozpowszechnionych form sztuki jaskiniowej, spotykana na każdym zamieszkanym kontynencie — powstają, gdy dłoń zostaje płasko przyłożona do kamiennej ściany, a suchy proszek pigmentu zostaje na nią zdmuchnięty przez pustą rurkę. Mocno przyłóż dłoń do suchej kamiennej powierzchni, z rozstawionymi palcami. Nabierz pigment do rurki, zanurzając jeden jej koniec w suchym proszku pigmentu. Trzymaj nabity koniec w odległości 10 do 15 cm od dłoni i dmuchaj równomiernym, kontrolowanym strumieniem pigmentu wokół wszystkich krawędzi dłoni. Wielokrotne przejścia tworzą równomierną warstwę. Gdy dłoń zostanie usunięta, pozostaje negatywowy obraz — kontur dłoni otoczony aureolą pigmentu. Ta technika najlepiej sprawdza się przy drobno mielonej suchej ochrze lub węglu drzewnym i wymaga wprawy, aby równomiernie kontrolować strumień pigmentu.
13
13
Dodawanie szczegółów i końcowe poprawki
Dodawanie szczegółów i końcowe poprawki
Użyj cienkiego pędzelka z przeżutego patyka lub zaostrzonego kościanego grotu, aby dodać szczegóły: oczy, kopyta, rogi, fakturę sierści i linie ruchu. W jaskini Chauvet artyści rozmazywali farby palcem, aby łączyć kolory i tworzyć miękkie przejścia tonalne na ciałach zwierząt. W Lascaux artyści zeskrobywali mokrą farbę krawędzią kamienia, odsłaniając jaśniejszą skałę pod spodem, co tworzyło ostre linie podświetleń na bokach zwierząt. Eksperymentuj z tymi technikami: rozmazywanie opuszkiem palca zmiękcza krawędzie i tworzy głębię, a zeskrobywanie farby do kamienia dodaje wyraźnych detali. Pozwól każdej warstwie farby częściowo wyschnąć, zanim nałożysz kolejną — malowanie na mokro w mokre powoduje zlewanie się kolorów.
14
14
Pozwól farbie wyschnąć i stwardnieć
Pozwól farbie wyschnąć i stwardnieć
Pozwól gotowemu obrazowi wyschnąć bez zakłóceń przez co najmniej 24 godziny. Spoiwa na bazie tłuszczu utleniają się powoli w miarę utwardzania się tłuszczu, stopniowo zwiększając przyczepność farby i jej odporność na wodę w ciągu dni lub tygodni. Farby wodne schną szybciej, ale są mniej trwałe. W osłoniętym środowisku jaskini lub skalnego okapu, o stabilnej temperaturze i wilgotności oraz bez bezpośredniego światła słonecznego i deszczu, obrazy wykonane pigmentami mineralnymi są niezwykle trwałe — cząstki pigmentu zostają fizycznie osadzone w mikroskopijnych porach powierzchni skały. Dlatego malowidła jaskiniowe w Chauvet, Lascaux i Altamirze przetrwały dziesiątki tysięcy lat, zachowując intensywne barwy. Trwałość wynika z wewnętrznej stabilności chemicznej tlenków żelaza, dwutlenku manganu i węgla — minerały te nie blakną, nie utleniają się ani nie rozkładają w normalnych warunkach.
Materiały
5- Zastępnik
- 50 gZastępnik
- 1 sztukaZastępnik
- 1 sztukaZastępnik
- Zastępnik
Wymagane narzędzia
2- Zastępnik
- Zastępnik
Materiały z połączonych planów
Według tego planu powstaje
Powiązane blueprinty
Te blueprinty dzielą się wiedzą — technikami, materiałami lub zasadami
Making a Hammerstone — The First Tool in Human History
autor: Mary
Obróbka kamienia
65
0
0
0
4
0
Shaping a Saddle Quern Grinding Stone — Grain Processing Tool
autor: Mary
Obróbka kamienia
105
0
0
0
0
0
Making a Bone Awl — Piercing Tool for Sewing and Basketry
autor: Mary
Pustynia
68
0
0
0
2
0
Making Charcoal in an Earth Mound — Pyrolysis in a Covered Burn
autor: Charlie
Chemia
128
0
0
0
1
0
Rendering Tallow for a Stone Lamp — Portable Fat-Fuelled Light
autor: Charlie
Pustynia
116
0
0
0
2
0
CC0 Domena publiczna
Ten plan jest udostępniany na licencji CC0. Możesz go swobodnie kopiować, modyfikować, rozpowszechniać i wykorzystywać do dowolnych celów, bez konieczności uzyskiwania zgody.
Wesprzyj Makera kupując produkty przez jego plan, za co zarabia Prowizja Makera ustalony przez sprzedawców, lub stwórz nową iterację tego planu i dołącz go jako połączenie w swoim własnym planie, aby dzielić się przychodami.